Introduction à l'Art Déco

Nous sommes en 2020 ! Quel meilleur moment pour raviver notre passion pour les Années folles et notre fascination pour l'Art déco, un style intemporel ? Quelques éléments clés de ce style nous viennent immédiatement à l'esprit : les flappers, Gatsby le Magnifique, les motifs géométriques et l'emblématique Chrysler Building à New York. Chacun avec ses particularités, mais un style cohérent et résolument moderne.

L'histoire de l'Art déco

Le terme Art déco tire son nom de l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, qui s'est tenue à Paris en 1925. L'Art déco marquait une rupture radicale avec le style qui l'avait précédé, l'Art nouveau. Tandis que ce dernier se caractérisait par des lignes douces, des filigranes délicats et des ornements finement détaillés, l'Art déco privilégiait des lignes plus épurées. Puisant son inspiration dans le cubisme et le fauvisme, le style Art déco se concentrait sur des lignes angulaires rigides et des formes géométriques. Ces innovations en joaillerie étaient rendues possibles par les progrès technologiques et la capacité de reproduire les modèles rapidement et efficacement.

Inspiration venue d'outre-mer

Au début des années 1920, l'idée de l'Extrême-Orient fascinait. De ce fait, de nombreuses pièces Art déco de l'époque s'inspiraient de pays comme le Japon, la Chine, l'Inde et l'Égypte. La découverte du tombeau de Toutankhamon en 1922 contribua à amplifier cet engouement. De nombreux bijoux arboraient des motifs inspirés des pyramides, des scarabées et de l'œil d'Horus. Les pierres précieuses taillées devinrent également monnaie courante, une pratique alors plus répandue en Inde.

Bijoux pour la femme moderne

Une autre différence entre l'Art déco et les styles de bijoux précédents résidait dans la nécessité d'un design plus pratique. Avec l'entrée croissante des femmes sur le marché du travail, les bijoux qu'elles choisissaient devaient parfois être multifonctionnels. Les bijoux transformables devinrent très recherchés : broches pouvant se porter en pendentifs, colliers et boucles d'oreilles à éléments détachables pour être portés de jour comme de nuit. L'utilisation du platine gagna également en popularité grâce à sa grande durabilité, permettant de porter les bijoux au quotidien sans craindre de les déformer ou de les abîmer. Le platine était aussi un excellent support pour les pierres, car la solidité du matériau réduisait considérablement le risque de leur chute. Cet avantage s'avéra essentiel pour certains motifs en mosaïque créés à cette époque. Les pierres étaient serties de manière inédite et originale, à l'instar du sertissage invisible créé par Van Cleef & Arpels. Les pierres étaient taillées et serties dans des rainures et des rails imbriqués, de sorte qu'aucun métal n'était visible entre les différentes gemmes.

L'Art déco possède indéniablement un charme intemporel et son influence continue d'inspirer les créateurs d'aujourd'hui. Si vous souhaitez insuffler un peu de l'élégance des années 1920 à votre intérieur, je vous recommande vivement de découvrir notre collection Art déco sur 100 Ways ! Vous ne serez pas déçu(e).